导读：专家的解释,不要教孩子画图形，几乎是专家的共识

 一、影响创意想象力
　   6岁之前，孩子对“形”是极为敏感的，也称为“图形敏感期”。敏感体现在哪里呢？——是对于“形态”的变化、观察、联想，而不是表达。在这个阶段，孩子具有对图形的直觉能力和发散式的联想能力，如面对一条直线，孩子能把他想象成各种各样的长条形的东西，如蛇，毛线，电线杆、在启发下，还能大胆地联想到河流，音乐等。 　   但绝不意味着：孩子在这个阶段就具备了表现事物形态的能力，如果这样认为，就大错特错了！
　    对“形”的表现能力，除了手、脑、眼的高度协调外，还必须具备对事物形态的理解能力，这也是为什么在更大的年龄段甚至是十一二岁孩子的作品中都很难准确表达物体的透视关系、明暗度等，因为在理解力还达不到时，手是很难跟上的，那更何况是4—6—8岁期间的孩子呢？如果要求这一年龄段的孩子画出像什么的形，岂不是荒唐之举吗？所以，不要奇怪，更不要焦虑，孩子们为什么会把各种各样长条形的东西都画成一条直线了！
　   因而，就出现了简单的模式化的“形”，如简笔画，是成人先勾出概念化的统一形状，再让儿童去模拟，这就叫会画画了么？画出孩子观察到的形了吗？错了！
　    这个阶段，最需要关注的是：孩子能否画出具有自我意向的“形”。
　   “ 意向”可以理解为意识和方向，自我意向是孩子在成长过程中浓缩了对事物的朦胧认识、连接内心与外界之后产生的新的意识。

　    如果不受干扰，每个孩子都会自然而然的形成这些意识，还会表现在绘画中，会出现富有想象力的有不同个性特征的“形”，这个“形”是和他们的生活、情感紧密联系的，是他们通过童心特别创造与热爱的“形”，如小娃娃、舞蹈的小人、汽车、恐龙，甚至鱼、轮船、火车、树木，他们会在这个图形敏感期内不厌其烦的画着这些“形”，但却各有细节的变化和奇妙之处，这些不是通过被动的模拟才画出的“假形”，而是凝聚了他们印象最深的童年经验与喜好所自发完善的“真形”，是非常宝贵的“原创”，在我的比较研究中，一个中国乡村的孩子和德国孩子相比，这样的“形”都无一例外的会出现，只是打上了民族和环境的烙印。
　    而强加的、模拟的“假形”是什么呢？就是千人一面的、所有孩子画出来都一样的东西，如太阳、房子、小花、鸟等，来自中国不同幼儿园的孩子却画出完全一样的“形”，表面看孩子会画很多东西，实际上却是不顾儿童对“形”的理解能力，用共性的“形”抑制住了孩子千差万别的想象能力，使他们对“形”的发散性思维能力被禁锢成为单一不变的模式化后，直接损伤了孩子的右脑，甚至留下严重的后遗症：比如很多孩子不敢画心中的“形”，不敢去面对新的事物形态，或者自我否定对形的想象力，追求与别人一致，无法独立创作。
　    所以，许多发达国家的美术教育机构在几十年前就开始抵制不顾儿童的阶段特征过早教授“图形”的行为，像美国、英国、德国等国家，甚至不主张在8岁前给孩子输入固定的图形。

二、我的反省
    我其实很早就听说过不要教孩子画图形的说法，但原原1岁左右的时候，我还是给她画了简笔画。当时，我感觉画简笔画纯粹是个娱乐，我又没有要求原原跟着学，我画过之后，原原再拿笔也是瞎画，不会照着我的样子画，我想这不应该算教简笔画吧。而且原原非常喜欢看，总是要求我画，我何乐而不为呢？

后来，我看了更多关于涂鸦的资料，完全停止给原原画简笔画。原原起初还会要求我画，我就说：“妈妈忘记怎么画了。”并且把纸笔收起来，也不要原原涂鸦了。过了一段时间，再拿出纸笔的时候，原原就不要求我画，只是自己涂鸦了。此时，我看到原原完全在自主地乱画，很高兴地认为，原来画简笔画的不良影响已经全部消除了。其实，我对于简笔画可能给孩子造成的影响，还是缺乏深刻的认识。

前几天原原玩了一次涂鸦，我情不自禁地最喜欢原原画出的第一张“妈妈”：圆形的脸，两边各有两条长长的线——原原说那是我的头发。我觉得那个“头发”特别像我的两条辫子，而且有一个圆的脸型，简直太棒了！后面原原还画了两张“在蚊帐里睡觉的妈妈”，虽然也挺好的，但那个妈妈实在太抽象了，就是一个疙瘩，既不是圆的，也说不上是有几条腿。那幅“妈妈”的涂鸦我沾沾自喜有好几天，后来突然想起一件事，惊出我一身冷汗。我想起，在原原１岁的时候，我喜欢给她画一家三口的简笔画，妈妈就是圆圆脸，头发就是几条线从脸的两边垂下来，与原原前几天画的有头发的“妈妈”何其相似！我猛然想起,胡晓珮(中国美术家协会少儿美术艺委会委员)说过，不要用像还是不像来评价孩子的画，孩子的画关键是和别人不一样，“如果画得和别人一样，就是不好” 。虽然理论早都知道，但真正到实践中，我还是多么容易受到习惯势力的支配，无意间就沿着普遍的误区走去。真是再一次感叹，人人都注定要犯错，只有反省是好妈妈唯一的法宝。我很庆幸我终于意识到了这个问题：那幅很像妈妈的画，不是真正意义上的自主涂鸦，而是原原在模仿我一年零八个月之前给她画的简笔画。这就是简笔画可能给孩子造成的深刻影响！

孩子对图形何其敏感！因此简笔画非常容易成为孩子们眼中、心中的固定模式，因为手的能力不够，他们并不会立刻把这个固定模式表现出来，但这丝毫不能说明，简笔画对孩子就没有不良的影响。实际上，这种固定的形象已经深入他们幼小的心灵，成为想象力的桎梏，一经建立，难以消除。比如原原，竟然在我不给她画简笔画近两年之后，画出与我当时所画非常相似的图形，和完全相同的意义！这个圆脸长头发的妈妈，不是一幅值得欣赏的涂鸦，而是我给原原想象力套上的一个紧箍咒，是我作为妈妈该给自己敲响的一记警钟。希望，这记警钟也能为更多的妈妈敲响吧。

我觉得简笔画对于孩子的影响，很难说完全消除掉，只是已经发生的事情无法追回，我想只要让孩子有更多的自主涂鸦，固定图形的影响是可以淡化的。此时，蚊帐里那个“四不像”妈妈确实给了我一线希望，我也终于从心里体会着胡晓珮所说的“欣赏孩子与别人不一样的画”，这回我是真心诚意地去欣赏了。原来学会欣赏孩子的画，并不是只要看一点涂鸦理论就万事大吉，恐怕要经历一个反省的过程，肃清内心潜在的某些旧观念才可以呀。说到底，欣赏不只是一个简单的评价，更应该是一个心与心碰撞的过程。

三、几个相关的问题
1、绘画学习班
　　很多妈妈都说，她们看到的绘画学习班都是在教孩子具体的图形与技巧，该怎么办？我想模仿性质的学习班，只会扼杀孩子的艺术天赋。错误的教育，不如不教育。如果妈妈找不到新理念的绘画班，还是不让孩子参加学习班为好。其实，许多大艺术家小时候也没有上过绘画班，甚至根本没有人在几岁的时候就教他们画画。不上绘画班，一样可以画画。妈妈可以给孩子多买些经典画册，多带孩子去美术馆、博物馆。绘画的本质在于审美。

2、简笔画与艺术品

　　不能画简笔画，为什么可以去美术馆、看经典画册呢？简笔画与艺术品之间有本质的区别。简笔画的特点并不是简单黑白，速写画也有这样的特点，但速写可以成为艺术。二者的区别在于，简笔画是按照固定的程式来表现对象，而速写是根据客观的观察来表现。学习简笔画并不需要学习者去观察真实的对象，主要是看教育者如何画出对象，不同的孩子会画出一样的简笔画；而学习速写的首要条件就是观察真实的客观对象，是创造性地画出自己的观察和感受。因此可以说，简笔画的特点是固定的模式，用固定的图形表现固定的对象——这种固定的模式，正是艺术的死敌，想象力的扼杀者。而真正的艺术，都是充满想象力的原创，是心灵很好的滋养。

3、坚持做自己

　　有一位妈妈说，自己的女儿一直在涂鸦，可是孩子的小表姐上过画画班，经常临摹，画出来的东西“有模有样”，经常得到大人表扬。如此对比之下，孩子对自己的画开始缺乏信心，让她按自己的想法画，她经常说：我不会……

　　这位妈妈的话让我忽然想起自己初中时候的美术老师，她曾经多次给我们强调：“无论何时，要坚持做自己。”她是一位很有才气的老师，虽然只教了我一年的美术课——那是非常次要的副科——但她对我的影响很大。这个影响并不局限于美术方面，更多的可能是观念方面的潜移默化。我想这也正是艺术教育对于孩子的重要意义：不是培养艺术家，而是培养更坚强、更美好的心灵。

　　坚持做自己——这件事并不容易。首先母亲的内心要有这个力量，才能将这个力量传递给孩子。如果是我碰到那位妈妈说的情况，我会告诉孩子她的画有多棒，她与姐姐只是不同，没有优劣。我可能会买抽象派的画册给孩子看，看看大师们的画是多么的没有模样。我会给孩子讲艺术家的生平故事，告诉孩子很多艺术家起初都饱受冷落，但他们仍然坚持做自己，最后大放异彩。我并不想让孩子成为艺术家，但我希望她能够坚持做自己。